Leonardo Da Vinci fez por merecer o título de mais versátil artista de que se tem notícia. Pintor, desenhista, escultor, arquiteto, astrônomo, além de engenheiro de guerra e engenheiro hidráulico entre outros ofícios, cuja mente será sempre objeto de admiração.
Juntamente com Rafael e Michelangelo, deram base ao Renascimento.
Nascido no vilarejo de Vinci, na região de Florença, Itália, em 15 de abril de 1452, era filho ilegítimo de Ser Piero um proprietário rural e Catarine uma camponesa. Numa referência a cidade natal, adotou o sobrenome Da Vinci.
Em junho publiquei aqui no blog um artigo sobre Leonardo Da Vinci que também pode lhes interessar, deixarei o link abaixo:
Vale lembrar que isso é apenas um resumo, portanto, no futuro farei outras publicações acerca de DaVinci. Agora vamos ao artigo.
Monumento de Leonardo da Vinci, uma obra de Pietro Magni em homenagem ao artista, localizado em Florença, na Itália.
Desde criança suas habilidades artísticas já eram notadas pelo pai que reuniu alguns de seus trabalhos e encaminhou a oficina de Andrea del Verrocchio, figura de grande importância no âmbito das artes e oficio da região.
Leonardo com 14 anos de idade foi aceito na oficina de Verrocchio, passando a ser seu aprendiz. Logo, aos 20 anos, passou a compor a Corporação dos Pintores de Florença, nessa época já era admirado e aceito por outros artistas e intelectuais. Morou em Milão, Veneza e Roma até ser convidado em 1516 pelo soberano francês Francisco I, para morar no Castelo de Clous na França.
Aos 67 anos, já abatido e com a mão direita paralisada, morreu em 02 de maio de 1519. Antes de morrer Da Vinci que era canhoto, deixou vários manuscritos que mais tarde seriam reunidos no Tratado sobre a pintura.
Na oficina de Verrocchio, Leonardo teve o aprendizado que levaria para todo vida. Aprendeu as técnicas da fundição e seus segredos; a partir de modelos nus e vestes drapeadas, aprendeu a preparar quadros e esculturas; aprendeu a desenhar animais e plantas, bem como, teve uma base sólida no aprendizado na perspectiva e no uso das cores.
O Homem Vitruviano demonstra o fascínio que Da Vinci tinha pela geometria (e simetria), o desenho é datado de 1940, foi encontrado junto de algumas anotações em um dos seus diários, e a atualmente faz parte da coleção da Gallerie dell'Accademia em Veneza, Itália.
Da Vinci foi um artista cuja genialidade despertou a curiosidade por quase tudo na natureza. Foi um dos primeiros a sondar os segredos do corpo humano e o desenvolvimento dos fetos no útero, dissecando cadáveres. Observou o voo dos pássaros e insetos, o crescimento das plantas, as formas, sons e cores da natureza, que por sua vez, dariam base a sua arte.
Além disso, dedicou-se a escrever da direita para esquerda de maneira que suas anotações só poderiam ser lidas refletidas no espelho e foi o inventor de uma técnica que os italianos chamaram de “sfumato”, que consistia em fazer com que uma forma se misturasse a outra por meio de contornos embaçados e cores suaves. Leonardo Da Vinci recusava-se a entregar uma encomenda de um quadro enquanto não tivesse satisfeito com ela.
Como inventor criou centenas de projetos de hidráulica, cosmologia, geologia, mecânica, música e audaciosos projetos de engenharia. Na década de 1960 em Madri, descobriu-se mais de 700 páginas de desenhos sobre aviação, arquitetura e engenharia mecânica, datadas entre 1491 e 1495.
Muito embora a maioria de seus projetos nunca tenha saído do papel é inegável sua contribuição para as ciências.
Entre suas obras mais famosas estão Mona Lisa, também conhecida como Gioconda (1503-1505) na qual fez uso da técnica do esfumado que havia criado, encontra-se atualmente no Museu do Louvre em Paris;
Mona Lisa é a pintura mais aclamada de Leonardo da Vinci.
Outra obra bastante popular de sua autoria é A última ceia (1495-1497), um mural representando Jesus Cristo e seus apóstolos encomendado pela Igreja de Santa Maria dele Grazie, em Milão.
Na imagem de baixo vemos a pintura original de A Última Ceia, já na imagem de cima, é possível contemplar uma releitura da mesma.
O fato de não ter assinado suas obras, faz com que muitos de seus trabalhos ainda estejam perdidos, além disso, ganhou fama por deixar grande parte de suas obras inacabadas.
O Papa Leão X ao se referir a essa característica proferiu:
“Da Vinci gosta mais do caminho que da chegada,
mais do processo que do resultado.”
Referências: InfoEscola.
Pinacoteca Caras. São Paulo: Editora Abril, 1998, nº 01.
GOMBRICH, E.H. A história da arte. Rio de Janeiro: LTC, 2013.
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